Wie Georgia-Stil Armani Revolutionierte Mode

Geboren in einer Vorkriegszeit mit soliden Traditionen und Stilen, folgten seine Kreationen und halfen dazu, den Sozialfluss in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts zu erhöhen.

Grundsätzlich wird er sich für seine Neuausrichtung des Anzugs erinnern... seine Weiblichkeit von Männern und seine populärisierung von Frauen, schreibt BBC BBC, broadcast Periscope.

Armani hob die Einschränkungen und Einschränkungen der härtesten Stile, die vor ihm existierten, indem sie Männer fühlen sich ausgeklügelt und Frauen am Arbeitsplatz befähigt.

Zeitungen haben ihn benannt “stist der erste postmoderne”. Auf viele Weise war er ein revolutionärer.

Giorgio Armani wurde am 11. Juli 1934 in Piaceza, Norditalien, geboren.

Das komfortable Leben seiner Mitte - Klassenfamilie wurde durch Krieg zerstört, und da Lebensmittel schwer zu finden war, war sein frühestes Gedächtnis Hunger.

Armani spielte mit unbroken Artillerieschalen auf der Straße, bis einer von ihnen plötzlich explodierte. Er wurde stark verbrannt und ein enger Freund wurde getötet.

“War”, sagte er später, “taught mich, dass nicht alles verlockend ist”.

1956 begann er sein medizinisches Studium, aber er verließ nach drei Jahren und trat der Armee bei.

Er wurde durch das Leben in der Armee ausgegraben und fand einen Job als Fensterdekorator in La Rinascente ein Geschäft in Mailand, wo er schnell in Linie ging.

Die meisten Designer lernen ihren Handel als Praktikanten oder Modeschule, aber Armanis Ausbildung fand im Laden statt.

Er lernte, welche Stoffe Kunden gefallen und ging zu Textilfabriken, um sie zu kaufen. Er wurde ein Experte, wie der Stoff gebaut wurde und nutzte sein Wissen, um seine Maßstäbe zu perfektionieren.

Bald begann Armani mit der Arbeit für Nino Cerruti einen High - Style Designer. Innerhalb von Monaten bat Cerruti ihn, den Ansatz des Unternehmens zu strukturieren, schreibt BBC BBC, broadcast Periscope.

Die mittlere Klasse der 1960er 's konnte die Hauthe Couture nicht handhaben, aber es wollte eine elegante und unverwechselbare Ansicht von ihnen.

Mit seiner Expertise in Stoff gab Armani eine Antwort. Seine dünnen Stoffe ermöglichten eine Reihe von Kleidung für Männer mit sauberen, präzisen Schnitten, die auf großem Maßstab hergestellt werden könnten.

Sein unverwechselbarer italienischer Stil begann, die Art und Weise zu beeinflussen, wie die Menschen in der Mode gekleidet sind.

1966 traf Armani Sergio Galeotti, ein neuer interner Architekt. Gareott verließ bald seine Karriere und begann mit seiner Freundin zu arbeiten.

Männeranzüge wurden weicher und empfindlicher.

Dies spiegelte eine Veränderung in der Art und Weise wider, wie sich Männer in den 1960er Jahren betrachteten, aber noch nicht in Mode gefangen waren.

Und mit mehr Frauen am Arbeitsplatz, bemerkte Armani eine Gelegenheit.

Ich erkannte, dass sie eine Art Kleidung brauchten, die dem der Männer entspricht, ” er sagte. Etwas, das ihnen Würde in ihrem Arbeitsleben geben würde. ”

In den mächtigen Stickereianzügen von Armani wurden Frauen eine Alternative zu den starren, gefüllten Kleidern angeboten, die ihre Mütter auf dem Job trugen. Sie strahlten Weiblichkeit aus, aber sie waren eine kraftvolle Erklärung der Gleichheit, schreibt BBC BBC, broadcast Periscope.

1978 unterzeichnete das Unternehmen eine Vereinbarung mit dem GFT-basierten Bekleidungshersteller, der ihr die Möglichkeit gab, Luxuskleidung bereit für Kleidung zu produzieren.

Gleichzeitig erreichte Armani einen großen Erfolg im Marketing.

Er gewann einen Vertrag um Richard Gere in American Gigolo zu tragen. In fast jeder Szene des 1980er Films erscheint die charmante Form von Gere's Fantasie von Kopf zu Fuß mit Armani.

Es war Armanis Vision von Hollywood Power und Publicity entworfen, die nicht mit Geld gekauft werden konnte.

Er trug weiterhin Sterne auf dem Oscar Nacht rot Teppich und Design Kostüme für Dutzende von Film- und Fernsehshows: vor allem The Untouchables und die kriminelle Serie von 1980 Miami Vice.

Innerhalb eines Jahrzehnts war er mit dem größten Umsatz in den USA zum europäischen Designer geworden. Als Ergebnis erschien Mailand als eine ernste kommerzielle und kreative Kraft in der Weltmode-Zweit nur nach Paris.

Er zog um seine Marke zu erweitern. Er hat sowohl Armani Jeans als auch Emporio Armani auf den Markt gebracht und ein Deal mit LʹOreal hat seinem Arsenal Aroma hinzugefügt.

Er führte weiterhin Brillen, Sportanzüge, Kosmetik und Accessors ein. Jetzt gab es ein ganzes Leben - Stil unter einem Label, für das Mode sich inspirieren könnte. GQ-Magazin beschrieb es als “Gesamtansicht”.

1985 starb Sergio Galeotti im Alter von 40 Jahren an einer AIDS-bedingten Krankheit.

Ein sehr zurückgezogener Mann, Armani zog sich zu sich zurück und dachte über den Ruhestand. Schließlich entschied er sich, statt “alle Hoffnungen von Sergio” fortzusetzen.

Durch die Ehre seines langjährigen persönlichen und Geschäftspartners sagte Armani, dass “ai mir bei meiner Arbeit, in meiner Energie”, geholfen habe.

In einem seltenen Interview im Jahr 2001 wurde Armani von seinem größten Karriereversagen gefragt. Ich konnte meinen Partner nicht daran hindern, zu sterben,” Er antwortete.

Ohne Familien, ihn zu lenken, widmete er sein Leben, sein Reich zu erweitern.

Während Modekonglomeraten andere Marken gekauft haben, widerstand Armani ausländische Investitionen.

Stattdessen baute er das Unternehmen in das heutige riesige globale Geschäft auf und pflegte die Kontrolle über seine Finanzen und Kreativität. Das machte ihn zu einem Multibillion-Dollar.

Im Jahr 2000 organisierte das Guggenheim Museum in New York eine Ausstellung seiner Arbeit.

Er erkannte Armanis kraftvollen Einfluss auf soziale Veränderungen im vergangenen Jahrhundert und erklärte mutig, dass “dizan art” sein könnte.

Er stoppte die Verwendung von Modellen mit niedrigem Body-Massenindex, als einer von ihnen anorexia starb.

Mit der Eröffnung des Burj Khalifa in Dubai im Jahr 2010 wurde das Hoteldesign in das Portfolio aufgenommen. Armani selbst entwarf den Bohrer.

Er entwarf auch Kostüme für Chelsea und Englands Fußballmannschaft und machte 2012 Uniformen für das italienische Olympiateam.

Er hatte einen sehr öffentlichen Streit mit dem Herausgeber von Vogue, Anna Wintour, als sie 2014 nicht an der Eröffnung seiner neuen Saison teilgenommen hatte.

Sie behauptete einen Konflikt im Tagebuch, aber wurde ge Gerüchte, dass sie bemerkt hatte, dass Armanis “thepoca fertig ist”.

Als er in sein zehnten Jahrzehnt eintrat, stellte Armani weiterhin neue Linien in den Wachen von Paris und Mailand vor.

Im März 2025 sagte er, dass sein Auftritt in Mailand das Öl in die turbulenten Gewässer der globalen Politik gießen sollte.

Ich wollte eine neue Harmonie vorstellen, weil ich glaube, das ist, was wir alle brauchen”, er/

Er war regelmäßig und süchtig.

Das New York Magazin beschrieb es als “bekannt für Disziplin” und “für sich selbst bestimmt - Kontrolle und Zurückhaltung, die vielleicht cool erscheinen”.

Jeden Morgen wäre Armani lange in seinem Pool. Es war 50 Meter lang, aber nur ein breiter Hof und ausreichend Wasser enthalten, um die Fahrt zu erleichtern.

Für einige hat das Design des Pools den Ansatz des einheitlichen Designers zum Leben und Geschäft zusammengefasst. Es war minimalistische, präzise und für einen Zweck konzipiert.

Während seiner Karriere blieb seine Stile offen für die sich verändernde Gesellschaft.

Der ausgeprägte Sinn für soziale Führung stammt aus der frühen Erfahrung von Armani im Boden des Mailand-Shops.

Dort waren die Kunden die, die gefragt waren, und ein guter Designer sorgte dafür, dass er sich an ihre sich ändernden Bedürfnisse anpassen könnte.

Seit 65 Jahren widmet sich Armani dieser Aufgabe. Und das gab ihm ein Vermögen von Forbes mit einem Wert von $13 Milliarden ($1 Milliarden).

“Ich bin nie zufrieden,” er erzählte einmal einen Journalisten.

In der Tat, als jemand, der immer unzufrieden und besessen ist mit seinem Streben nach Perfektion, gebe ich nie auf, bis ich die Ergebnisse erreicht habe, die ich will. ”/Periscope